La Famiglia di Carlo IV di Goya: Foto di Gruppo

È il 1789: Goya è il pittore di corte di Re Carlo IV.

È all’apice della sua carriera. Ed ha già avuto occasione di fare dei ritratti per il re.

Ma questa è la prima volta in cui gli viene chiesto di fare un ritratto di gruppo con tutta la famiglia reale.

Accetta l’incarico ed inizia a lavorarci su nel maggio 1800.

Tra maggio e luglio lavora sui bozzetti con ritratti dal vero con ciascun membro della famiglia reale.

Il 23 luglio ha concluso 10 ritratti ed oggi ne sono rimasti 5 autografi di Goya tutti conservati al Prado. E sono:

Per quanto riguarda gli altri ritratti individuali ci sono perenute soltanto copie fatte da altri artisti.

Una volta finiti i singoli, Goya lavora al ritratto di gruppo tra giugno 1800 e dicembre 1801; in quest’ultima data consegna tutto al re.

Una volta che il lavoro è concluso, Goya lo presenta ai diretti interessati.

E..non gli piace.

La famiglia reale si aspettava qualcosa di più grandioso, ma alla fine si accontentano.

Goya ha realizzato un dipinto fedele, sincero e senza filtri.

Oggi questo capolavoro è conservato nel Museo del Prado.

Ecco uno schema riassuntivo di chi sono i protagonisti che compongono l’opera.

Sono tutti disposti con ordine, tra cui spicca la Regina Maria Luisa al centro della scena. mentre tiene accanto a sé la piccola Maria Isabella e tende l’altra mano a Francesco di Paola (che a sua volta dà la mano al re).

Tutta la composizione ruota attorno alla regina e su di lei ruotano tutte le figure, disposte in 2 gruppi, i cui membri sono disposti in un piccolo spazio.

A sinistra c’è il futuro Ferdinando VII e dietro Carlo Maria Isidoro. Vicino a loro c’è una donna di cui non si vede il volto: lei è Maria Antonia, la figlia del re e della regina di Napoli e Sicilia e futura moglie di Ferdinando VII (solo che al tempo non era ancora ufficiale).

Dall’altra parte del ritratto c’è Maria Luisa con in braccio il piccolo Carlo e accanto c’è Ludovico I, il marito della donna, re d’Etruria.

Il secondo piano è riservato ai fratelli e le sorelle del re: sulla sinistra c’è Maria Giuseppina ed a destra Antonio Pasquale, mentre la donna accanto a lui che sta di profilo è Carlotta Gioacchina di Borbone, figlia del re.

Goya dispone tutti i personaggi in stile dinastico, mettendo al centro la regina nel ruolo di madre che tiene accanto a sé i bambini che rappresentano il futuro del regno.

I protagonisti indossano gioielli e decorazioni che mettono in risalto il loro ruolo: gli uomini indossano elementi che appartengono all’Ordine di Carlo III, mentre le donne hanno le bande dell’Ordine delle Nobili Dame della Regina Maria Luisa.

Vuole rappresentare la famiglia con dignità, cercando – nello stesso tempo – di dare centralità al carattere gentile e sereno della regina.

Goya si ispira più e più volte al più celebre ritratto di gruppo di reali della storia dell’arte spagnola, ovvero Las Meninas di Velázquez (come vedremo anche più avanti), ma realizza qualcosa di diverso.

Goya elimina i giochi di prospettiva complicati, enigmi, riflessi e misteri e lascia spazio ai protagonisti, lui compreso.

Il pittore include un proprio autoritratto dietro a tutti quanti, creando l’illusione che al posto di noi osservatori ci sia una sorta di specchio in cui si stanno guardando i protagonisti, così per dimostrare la sua abilità nel saper dipingere anche da una posizione così scomoda.

Guardando da più vicino, possiamo notare che questo riratto include anche dei gesti intimi e familiari, come ad esempio Carlo Maria Isidoro che abbraccia suo fratello Ferdinando da dietro, cercando riparo dietro di lui e mostrando una certa timidezza.

Come abbiamo già detto, nella storia dell’arte spagnola i ritratti delle famiglie reali sono rari.

L’unico lavoro simile al caso di Goya è il già citato Las Meninas di Velázquez.

Francisco conosce il lavoro e lo omaggia con alcuni richiami.

Come Velázquez, anche lui si include nel ritratto della famiglia, mettendo in mostra il proprio ruolo di pittore di corte (ma decide di mettersi in ombra per mantenere le distanze rispetto ai nobili).

Entrambi hanno aggiunto dei dipinti sui muri della scena con ciascun artista immortalato mentre dipinge, dimostrando che loro sono dei creatori al servizio del re.

Ma c’è una differenza tra i due: Goya raccoglie la famiglia reale in uno spazio ristretto, mentre in Las Meninas l’ambiente è enorme.

Scopri di più su quest’opera nel video qui sotto.