Morning Sun di Edward Hopper: Solitudine Introspettiva

Caratteristiche Chiave

• L’opera rappresenta una donna seduta in silenzio su un letto sfatto, mentre il suo sguardo va verso il mondo esterno che si vede da una finestra. La donna è in silenzio mentre riflette
• I protagonisti della scena sono la solitudine e la riflessione su di sé nella vita di tutti i giorni
• Non c’è alcun elemento decorativo nella stanza, facendo cadere la nostra attenzione solo sulla protagonista e sulla finestra
• Hopper usa colori tenui e delicati per non far risaltare alcun dettaglio che possa distrarci dall’osservare il centro della scena
• Luci ed ombre danno l’illusione che la stanza sia ancora più grande di quanto sembri
• A fare da modella per il ruolo della protagonista è stata Jo, la moglie del pittore

Storia

Edward Hopper ha dipinto Morning Sun nel 1952.

Già dal 1954 viene conservata nella collezione Ferdinand Howald nel Columbus Museum of Art, dov’è esposta ancora oggi.

Descrizione

Protagonista della tela è una donna seduta su un letto sfatto, mentre il suo sguardo è diretto verso una finestra che dà sulla città.

La luce del sole del mattino investe la stanza, ed è quello che dà il titolo all’opera.

La stanza è vuota, e sul muro non c’è niente.

Tutta la nostra attenzione ricade sulla protagonista e la sua espressione pensierosa, mentre il suo sguardo va sul mondo esterno.

In Morning Sun le luci e le ombre hanno un ruolo fondamentale, poiché mettono in risalto gli aspetti psicologici dell’opera: introspezione e riflessione.

Luci ed ombre sono simboleggiano anche il contrasto tra il calore del sole e la “freddezza“ riflessiva della protagonista, come se ci fosse un residuo di speranza in un’atmosfera di silenziosa solitudine.

La composizione della scena è dritta e le già citate ombre aiutano a dare una maggiore profondità a tutta l’opera, facendo spiccare la protagonista rispetto a tutto il resto (ed aumentando ancora di più la sensazione di solitudine generale).

Hopper usa diversi colori:

• Rosa per il vestito della protagonista
• Bianco, grigio ed azzurro per la stanza
• Verde, giallo ed arancione per lo scorcio che si vede fuori dalla finestra

Sono tutte tonalità leggere che non mettono in risalto nessun particolare. In questo modo la nostra attenzione non può allontanarsi troppo dal tema dell’opera.

Ma è proprio grazie alla cura dei colori che Hopper riesce a far emergere i dettagli dei materiali (come la morbidezza del letto o la trama del muro vuoto), grazie ai quali tutta la scena diventa ancora più silenziosa e riflessiva.

Significato

Curiosità: Per il ruolo della protagonista ha posato Jo, la moglie di Hopper. È un dettaglio importante perché conoscendo la sua identità è possibile “allargare” il senso di riflessione dell’opera anche alla sua persona, spingendola a mettere in discussione sia il suo ruolo come moglie dell’artista e come protagonista quasi sempre presente nelle sue opere.

In Morning Sun Hopper mostra una scena quotidiana (proprio come in Nighthawks), concentrandosi sugli aspetti più reali e veritieri.

Qui i veri protagonisti dell’opera sono la solitudine e l’introspezione.

Qui si va oltre la presenza fisica della modella fino a raggiungere un’esplorazione più profonda della condizione umana e soprattutto la capacità di affrontare i propri pensieri.

Hopper crea un ambiente in cui il tempo sembra essersi fermato mentre la donna riflette e guarda dentro di sé.

Domande Frequenti su Morning Sun Edward Hopper